Mujeres al mando de la música electrónica

Una de las cosas que más destacó durante el 2016 fue la fuerza que adquirieron movimientos sociales feministas, quedando en claro que la mujer cada vez está perdiendo el miedo a ser y a aceptar su naturaleza sin las condiciones impuestas por los modelos de conducta preestablecidos por el sistema de consumo y la religión. Esto último dirigido hacia el plano musical, ha marcado un gran cambio en la forma de ver a la mujer sobre los escenarios, y en el caso de la electrónica esto ha quedado más que demostrado.

La producción de música electrónica siempre ha estado asociada al mundo masculino y por tanto es muy gratificante ver a compañeras cada vez más jóvenes a cargo de las perillas o produciendo música de una manera inteligente, atreviéndose a experimentar con estilos más complejos, quedando atrás el ser “la cara bonita” de la música. Así es como hoy en día podemos encontrar productoras con propuestas innovadoras como el caso de Grimes quien ha trabajado el pop de manera original, Laurel Halo una joven productora norteamericana que se ha atrevido a incursionar en la electrónica experimental o The Black Madonna, una de las dj más solicitadas del momento.

En Sudamérica y España el trabajo de mujeres en la electrónica comienza cada vez a ser más relevante. Hace años conocíamos a una Juana Molina quien nos emocionaba con su mezcla de electrónica y folclor rompiendo completamente los esquemas, y hoy en día podemos encontrar a un grupo de productoras musicales y Djs como Cora Novoa (ESP), Andrea Paz (CL) y Magdalena (CO), haciendo trabajo de muy buen nivel.

Lo cierto es que el camino para la mujer en la música, sin ser un símbolo sexual, no ha sido fácil; ya lo comentaba Bjork hace años atrás.

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MySpace y el inicio de la revolución digital en la música

Por el año 2002 quizás muchos quienes en esa época bordeaban los 20 años, vivieron con intensidad el boom del Internet y el inicio de lo que hoy en día son las Redes Sociales. En esa explosión de información global, surgieron las primeras plataformas sociales como MySpace. Seguir leyendo “MySpace y el inicio de la revolución digital en la música”

Blancas bicicletas, creando música en los 60s

 

Hace un tiempo leí un libro que marcaría mi vida en el ámbito profesional y personal, Blancas bicicletas de Joe Boyd.

Boyd, es un periodista y productor norteamericano, fue una de las piezas claves de la explosión musical que comenzaría a finales de los años cincuenta. Descubrió a los músicos más influyentes de la actualidad, organizó los primeros festivales de blues y folk en Estados Unidos y fue uno de los precursores del movimiento sicodélico en Londres. Seguir leyendo “Blancas bicicletas, creando música en los 60s”

Música y moda inglesa de los 90s

Música y moda en Inglaterra son dos términos que van de la mano desde hace mucho años. Londres es una de las grandes capitales culturales del mundo y cuna de una de las primeras ‘tribus urbanas’, los Mods. Con grandes representantes en la música y la moda la juventud estaba en la búsqueda de una identidad propia que la diferenciase de la conservadora sociedad inglesa.

 

Un par de décadas más tarde, después de la era Tathcher, la entonces reprimida juventud inglesa vuelve a la vida de la mano de la música y como no, de la sicodelia. Inglaterra se convertía nuevamente en el foco de atención de la mano de una  generación de músicos y artistas de toda índole. Seguir leyendo “Música y moda inglesa de los 90s”

OFFF Festival

El evento de cultura digital más importantes del planeta se llama OFFF festival ( International Festival for the Post – Digital Creation Culture). Surgió en Barcelona el año 2001 como plataforma para promover el arte digital y la música electrónica.

Actualmente ha ampliado sus objetivos, convirtiéndose en un evento itinerante y reconocido a nivel global donde exponen, durante tres días, artistas y asociaciones más relevantes del momento en el ámbito digital, web, diseño interactivo, animación y música. El evento es una ventana experimental que congrega cada año a cientos de artistas y diseñadores de todo el mundo en donde intercambian opiniones y secretos sobre las nuevas direcciones que se abren en el medio digital, convirtiéndose así en un encuentro muy estimulante. Seguir leyendo “OFFF Festival”

Efecto “Hype”

Hablemos las cosas como son, usar anglicismos en nuestro vocabulario da un cierto plus a la hora de ser el centro de atención en una reunión social.

Un término muy utilizado entre los críticos de música y el mundo snob en general es cuando se hace referencia hacia lo hype, o exageración acerca de la expectativa de un producto o servicio inexistente en el mercado. Un concepto que cabe dentro de la demagogia y la especulación, aplicable en muchos ámbitos como el cine, arte, televisión, videojuegos, entre otros. Seguir leyendo “Efecto “Hype””